आकर्षक दृश्य और बंदूक थामे कैट ब्लैंचेट इस वीडियो गेम मूवी को जीवंत नहीं बना सकते

वीडियो गेम फिल्म रूपांतरण एक तरह से विरोधाभास के करीब हुआ करता था, क्योंकि कलाकार कागज की पतली सामग्री लेते थे और उसे एक फीचर-लंबाई की कहानी में ढालने का प्रयास करते थे, जिसके परिणामस्वरूप कुछ अजीब, उह, अद्वितीय क्लासिक वीडियो गेम को अपनाना; शुरुआत के लिए “सुपर मारियो ब्रदर्स” और “डबल ड्रैगन” देखें। जैसे-जैसे वीडियो गेम का विस्तार और विकास होता गया, वे अधिक से अधिक सिनेमा से मिलते-जुलते होने लगे, जानबूझकर ऐसा किया गया। अब यह उस बिंदु पर पहुंच गया है जहां कई वीडियो गेम अपनी साजिश में इतने जटिल हैं, उनके चरित्र चित्रण (और अभिनय प्रदर्शन) में इतने समृद्ध हैं, और उनकी तकनीक इतनी सिनेमाई है कि एक फिल्म रूपांतरण लगभग निरर्थक लग सकता है।

2009 में पहली बार लॉन्च की गई, “बॉर्डरलैंड्स” गेम सीरीज़, एक ऐसा प्रकार है जो सिनेमाई अनुभव और व्यक्तिगत इंटरैक्टिव एडवेंचर के बीच की रेखा को पार करता है, जो एक समृद्ध विस्तृत दुनिया प्रदान करता है जिसमें खिलाड़ी अपने स्वयं के चरित्र का चयन कर सकता है, साथ ही एक स्क्रिप्टेड स्टोरीलाइन भी है जिसका पालन वे गेम को पूरा करने के लिए कर सकते हैं। इस प्रकार, एक अनुकूलन एक सरल या जटिल संभावना हो सकती है। दुनिया का निर्माण और पात्रों की विविधता (दोनों प्रकार और वास्तविक उदाहरण) खनन के लिए हैं, फिर भी कहानी का विकल्प संभावित रूप से कट्टर प्रशंसकों को अलग-थलग कर सकता है और/या नए लोगों को भ्रमित कर सकता है।

“बॉर्डरलैंड्स” फिल्म उस विशेष रूप से मुश्किल रेखा पर चलने का प्रयास करती है और बीच रास्ते में ही खत्म हो जाती है। जबकि इसकी अत्यधिक सामान्य कहानी और आक्रामक रूप से गैर-आक्रामक लहजा इसकी लंबी गर्भावधि अवधि और पर्दे के पीछे के फेरबदल का परिणाम है, इसका एक दोष यह भी है कि वीडियो गेम, फिल्में और वीडियो गेम फिल्में 2009 में जिस तरह से विकसित हुई हैं, उसे स्वीकार करने में विफलता है। “बॉर्डरलैंड्स” ऐसा लग सकता है जैसे गेम जीवंत हो गया है, लेकिन इसके अनुकूलन में नवाचार की कमी इसे बेजान बना देती है।

“बॉर्डरलैंड्स” की सबसे बड़ी ताकत इसकी कहानियों से भरी दुनिया है, लेकिन दुर्भाग्य से यह इसकी कमजोरी भी है। जैसा कि फिल्म आजीवन इनाम शिकारी लिलिथ (केट ब्लैंचेट) के “आपको गति पकड़ने” वाले कथन से शुरू होती है, यह समझाया गया है कि एक प्राचीन और विलुप्त विदेशी जाति, एरिडियन, पेंडोरा ग्रह पर स्थित एक रहस्यमय तिजोरी में शक्तिशाली कलाकृतियाँ छोड़ गई हैं (यह नाम 2009 में बहुत लोकप्रिय था)। लाखों भाड़े के सैनिक (जिन्हें वॉल्ट रेडर्स के रूप में जाना जाता है) और एटलस (एडगर रामिरेज़) नामक एक व्यक्ति द्वारा संचालित एक विशाल दुष्ट निगम सभी तिजोरी और उसके खजाने की खोज करते हैं, लिलिथ को एटलस द्वारा अपनी बेटी, टिनी टीना (एरियाना ग्रीनब्लाट) का पता लगाने के लिए काम पर रखा जाता है, जो पेंडोरा में खो गई है और माना जाता है कि तिजोरी को खोलने की कुंजी उसके पास है।

जब लिलिथ आखिरकार टीना, उसके पूर्व सैनिक रक्षक, रोलैंड (केविन हार्ट), ताकतवर आदमी क्रेग (फ्लोरियन मुंटेनू) और एक मोटरमाउथ रोबोट, क्लैपट्रैप (जैक ब्लैक) से मिलती है, तो वह अनिच्छा से इस तरह के दल की मदद करने के लिए सहमत हो जाती है कि वह वॉल्ट को खोजे और खोले, जिसका कारण यह है कि “अगर मैं अभी पकड़ी गई तो तुम लोगों के साथ मेरी भी हत्या कर दी जाएगी”। पता चलता है कि लिलिथ के पास एक गुप्त बैकस्टोरी है जो उसे उसकी वास्तविक प्रेरणा प्रदान करती है, हालाँकि, इसमें रैगटैग समूह के प्रोफेसरीय परोपकारी, डॉ. टैनिस (जेमी ली कर्टिस), उसकी लंबे समय से मृत माँ (हेली बेनेट) और पेंडोरा में उसके पालन-पोषण के साथ उसका इतिहास शामिल है।

फिल्म के कुछ पहलू निराशाजनक रूप से “केवल प्रशंसकों के लिए” तक सीमित प्रतीत होते हैं, जैसे कि क्रेग, जो बर्सर्कर्स नामक एक गुट का पूर्व सदस्य है, जो बहुत ही मांसल है और मुखौटे पहनता है, जिसके कारणों का उल्लेख फिल्म में कभी नहीं किया गया। ये गायब हिस्से दिलचस्प हो सकते थे यदि यह तथ्य न होता कि यह फिल्म 2014 की “गार्डियंस ऑफ़ द गैलेक्सी” से बहुत दर्दनाक रूप से व्युत्पन्न है, जिसमें अंतरिक्ष ओपेरा और कॉमिक बुक ट्रॉप्स के साथ (प्रयास किए गए) तीखेपन का मिश्रण है। यह सब वहाँ रहा है, किया गया है, जिसमें पूरा हिस्सा इसके भागों के योग से बहुत कम है।

“लेकिन अब,” आप कह रहे होंगे, “बहुत सी शैली की फ़िल्में व्युत्पन्न हैं, यह आमतौर पर एक विशेषता है और कोई कमी नहीं!” और हाँ, यह आम तौर पर सच है। “बॉर्डरलैंड्स” के साथ समस्या यह नहीं है कि यह उसी अच्छी तरह से चलने वाली ज़मीन पर चल रही है जिस पर “गार्डियंस ऑफ़ द गैलेक्सी”, “डेडपूल” और अन्य मिश्रित कॉमिक बुक और वीडियो गेम फ़िल्में पहले चल रही थीं (और आने वाले कई सालों तक रहेंगी)। यह है कि ऐसी ट्रॉप्स और आर्कटाइप्स के साथ आने वाली भावनाएँ – असम्मान, खुशी, आश्चर्य, उत्साह, और इसी तरह की अन्य चीज़ें – कहीं नहीं मिलती हैं।

“बॉर्डरलैंड्स” एक उग्र, अपरंपरागत रोमांचकारी फिल्म बनना चाहती है, और इसका कोई बेहतर कारण नहीं है, क्योंकि जिस खेल से इसे रूपांतरित किया गया है, वह अपने डार्क सेंस ऑफ ह्यूमर के लिए लोकप्रिय हुआ, खासकर जब हिंसा की बात आती है। फिल्म में बहुत हिंसा है, यह तो तय है, लेकिन यह काफी हद तक रक्तहीन है और इससे भी बदतर, शक्तिहीन है; निर्देशक और सह-लेखक एली रोथ, जो पहले अपनी हॉरर फिल्मों के लिए प्रसिद्ध थे, बिना किसी समस्या के एक एक्शन सीक्वेंस शूट कर सकते हैं, लेकिन ऐसा लगता है कि वे प्रत्येक सेट पीस में दक्षता की बुनियादी भावना से अधिक कुछ नहीं ला पाते हैं। यह कहना बहुत आसान होगा कि रोथ अपने दायरे से बाहर हैं; वे पहले भी हॉरर (और यहां तक ​​कि आर रेटिंग) से दूर रहे हैं, और “डेथ विश” और परिवार के अनुकूल “द हाउस विद अ क्लॉक इन इट्स वॉल्स” दोनों में यहां से कहीं अधिक जीवंतता है।

बिना जूस वाली एक्शन मूवी से भी बदतर, “बॉर्डरलैंड्स” बिना चुटकुलों वाली कॉमेडी है। रोथ और जो क्रॉम्बी को श्रेय दिया जाने वाला स्क्रिप्ट, निस्संदेह फिल्म के वर्षों लंबे निर्माण काल ​​के दौरान गड़बड़ किया गया था, जो इस बात का कारण हो सकता है कि संवाद क्यों ऐसा लगता है कि इसे पूरी तरह से संशोधित किया गया था। जो भी हुआ, “बॉर्डरलैंड्स” में हास्य में रोथ की अन्य फिल्मों में देखे गए किसी भी तरह के आनंददायक पागलपन भरे स्पर्श शामिल नहीं हैं और यहां तक ​​कि क्लैप्ट्रैप के रूप में ब्लैक के रिफ़ भी किसी तरह से सीमित लगते हैं। चुटकुले अपने आप में बुरे चुटकुले नहीं हैं; वे गैर-मजाक हैं। यह “कार्डबोर्ड: द मूवी” देखने जैसा है।

शायद “बॉर्डरलैंड्स” के बारे में सबसे निराशाजनक बात यह है कि, कागज़ पर, यह कुछ भी बहुत गलत नहीं करता है। यह गेम के भड़कीले, सर्वनाश के बाद के ठाठ दृश्य सौंदर्य को स्क्रीन पर बहुत अच्छी तरह से दर्शाता है, इतना कि फिल्म देखने में कभी भी नीरस नहीं लगती। इसकी कहानी, यहाँ-वहाँ कुछ मायावी कहानियों के बावजूद, काफी स्पष्ट है, और कलाकारों की टोली एक स्वागत योग्य उपस्थिति है, ब्लैंचेट से ज़्यादा कोई नहीं। उसकी क्षमता वाली एक अभिनेत्री को लोगों को गोली मारते हुए कूदते हुए देखना वास्तव में एक विशेष आनंद है, इतना कि मुझे निकट भविष्य में “टेकन” या “जॉन विक” का उसका अपना संस्करण देखने की उम्मीद है। (सच कहूँ तो, वह फिल्म यह हो सकती थी, अगर किसी का दिल उसमें होता।)

इस तथ्य के लिए धन्यवाद कि यह एक निराशाजनक गड़बड़ नहीं है, यह संभव है कि लोग “बॉर्डरलैंड्स” को संदेह का लाभ दे सकते हैं; भगवान जाने कि मैंने अपने समय में कई उपहासित शैली की फिल्मों का समर्थन किया है। हालांकि, फिल्म को संभावित रूप से आकर्षक विचित्रताओं को दिखाने का हर मौका मिलता है – जीना गेर्शोन एक मैडम-कम-सैलून मालिक के रूप में, चरित्रों को अचानक नई महाशक्तियों की खोज, विभिन्न टेंटेकल वाले जीव जो हर जगह मूत्र उगलते हैं – वे एक संक्षिप्त चमक से अधिक कुछ नहीं हैं।

“बॉर्डरलैंड्स” सिनेमा के खिलाफ कोई निंदनीय अपराध नहीं है, बल्कि यह पहले जो कुछ भी हुआ है उसकी एक फीकी नकल है। इसके बारे में उत्साहित होना मुश्किल है, और इसके बारे में बहुत ज़्यादा परेशान होना भी मुश्किल है। अपने पसंदीदा प्रॉपर्टी के सिनेमाई संस्करणों के लिए प्रशंसकों की तीखी प्रतिक्रिया का मतलब है कि “रेजिडेंट इविल” और “स्ट्रीट फाइटर” जैसे ध्रुवीकरण वाले रूपांतरण अतीत की बात हो गए हैं; “बॉर्डरलैंड्स” प्रशंसकों को नाराज़ करने के लिए पर्याप्त रूप से अलग नहीं है, लेकिन यह नए दर्शकों को जीतने के लिए पर्याप्त रूप से अद्वितीय भी नहीं है। यह सभी के लिए एक फिल्म है और किसी के लिए नहीं, एक ऐसी फिल्म जो धूम मचाने के लिए इतनी अनिच्छुक है कि यह मुश्किल से एक आवाज़ करती है।

/फिल्म रेटिंग: 10 में से 4.